Los Leones de la Plaza Vázquez de Molina de Úbeda... Obra de Juan de Ávalos

León obra de Juan de Ávalos y Palacio Juan Vázquez de Molina

Historia de la Plaza Vázquez de Molina Úbeda Todo comienza tras la Reconquista, cuando las ciudades de Úbeda y Baeza sufren un gran cambio en plena época Renacentista, por lo que podemos observar hoy día, como esta plaza es el mayor exponente de esta arquitectura. Destaca el nombre de Don Francisco de los Cobos, secretario y hombre de confianza del emperador Carlos V, en plena expansión del Imperio español por la recién descubierta América. Por tanto, no es de extrañar, que la mayoría de edificios notables de estas ciudades provenga del dinero que abundaba en la época y gracias a Francisco de los Cobos.

Basilica de Santa _María y uno de los Dos Leones

 ACERCA DE ESTE LUGAR 

La Plaza Vázquez de Molina constituye uno de los mejores ejemplos de urbanismo renacentista que existen en España. Éste ha sido uno de los motivos para que esta plaza, junto con parte del conjunto monumental de Baeza fuesen declarados en 2003 Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. La plaza se encuentra configurada como la unión de varios espacios que le dan un conjunto trapezoidal, es un bello cuyas perspectivas, encuadres y estampas se hallan en las esquinas de tantas calles como llegan hasta ella. Es el lugar ideal para comenzar un itinerario turístico por la monumental ciudad de Úbeda. 

 La plaza había sido hasta el siglo XV una honda vaguada al pie del "Postigo del alcázar", por la cual discurría el arroyo de la Azacaya. Cuando la nobleza deja el alcázar, a principios del siglo XVI, el terreno empezó a ser explanado, siguiendo la idea de renovación propia del Primer Renacimiento y de dominio del hombre sobre el medio, empleándose en parte los escombros y materiales del antiguo alcázar, que se terminó de demoler en 1507. En principio, se plateó como un espacio casi rectangular, pero el pósito, que había sido construido en el centro de la plaza cuadrada con mucha polémica, hizo que se tuviera que cambiar toda la alineación, adquiriendo definitivamente la actual configuración de plaza en L. 

A partir de éste momento, en menos de 30 años, se culminaron todas las empresas edilicias de la plaza, de la mano de sus diferentes promotores, básicamente de la saga familiar de los Molina-Cobos. 

 

Por fin la ciudad como protagonista de su historia, podía disponer de un espacio áulico para la representación de sus más conspicuos linajes, un asombroso marco escénico para celebrar su propia eternidad. Los edificios que podemos encontrar en la plaza son: 

 Palacio del Deán Ortega 

Ruinas del Palacio de don Rodrigo Orozco 

Palacio Vázquez de Molina 

Leones de la lonja de Santa María. 

Palacio del Marqués de Mancera 

Antiguo Pósito 

Cárcel del Obispo 

Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares 

Sacra Capilla de El Salvador

Los Leones de la Plaza de Vázquez de Molina.

Situados en la lonja de la Basílica de Santa María de los Reales Alcázares, fueron realizados en la década de 1950 del siglo, por el escultor Juan de Ávalos,.

Estos representan,  a Los doce leones rampantes y lenguados que figuran en el escudo de armas de Úbeda, rodeando la corona, recuerdan la celebrada hazaña de doce caballeros oriundos de la ciudad que  se batieron en un duelo decisivo en el sitio de Algeciras el 23 de marzo de 1344.

Los doce eran miembros del Concejo de Úbeda: Diego López de Dávalos, Pero Gil de Zático, Gonzalo Fernández de Molina, Gil Martínez de la Cueva, Juan Alonso de Mercado, Juan Sánchez de la Trapera, Diego Mexía de Molina, Juan Sánchez de Aranda, Pedro Rodríguez de los Cobos, Alonso Porcel, Alonso de San Martín y Benito Sánchez del Castillo.

Estos caballeros peleaban al lado del rey de Castilla, Alfonso XI, cuyas tropas ponían cerco al ejército de la media luna en la plaza de Algeciras desde hacía veinte meses. Antes de ser conquistada, destacó el hecho de un desafío que provocaron doce caballeros moros de la guarnición de la ciudad, retando en duelo a igual número de caballeros cristianos. El monarca interpeló a sus capitanes pidiendo doce voluntarios valientes. Los doce caballeros ubetenses antes mencionados dieron un paso al frente y se ofrecieron sin dudarlo a su rey.

Los caballeros de ambos bandos se enfrentaron a caballo, provistos de armaduras, lanzas, escudos y monturas en una justa donde los jinetes islamitas sufrieron una derrota contundente.

Basílica del Valle de los Caídos.

Juan de Ávalos y Taborda

(Juan de Ávalos García Taborda; Mérida, 1911 - Madrid, 2006) Escultor español. Su escultura, de un monumentalismo rotundo, es la más representativa del arte español vinculado al franquismo. Alcanzó notoriedad por sus trabajos para el Valle de los Caídos (Madrid), en especial por las gigantescas figuras de los Evangelistas.

Juan de Ávalos

Inició su formación artística en un taller de restauración de muebles y antigüedades de Madrid y completó sus conocimientos en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (1926-1931). Profesor de modelado y vaciado desde 1933 y director de la Escuela de Artes y Oficios de Mérida desde 1936, ese mismo año fue nombrado subdirector del Museo Arqueológico de su ciudad natal. Al inicio de la Guerra Civil (1936-1939) desertó del ejército republicano y se incorporó al de los nacionalistas.

Tras el conflicto bélico, Juan de Ávalos llevó a cabo numerosos encargos de carácter religioso y monumental en los que intentó plasmar, de forma esquemática y realista, los rasgos raciales y la personalidad ibéricos, convirtiéndose así en el escultor más representativo del régimen del general Francisco Franco. En 1945 se trasladó a Lisboa, donde llevó a cabo esculturas de línea vanguardista y abstracta que firmó con el pseudónimo de Arturo Sánchez.

En 1951 se le encargó la Piedad de la cripta y el grupo escultórico de los cuatro evangelistas que sirven de base a la cruz del monasterio benedictino de la Santa Cruz del Valle de los Caídos (Madrid). Para esta obra de carácter colosalista empleó cuatro años de trabajo y utilizó nuevas técnicas para trasladar los bocetos a su tamaño definitivo.

Piedad, de Juan de Ávalos (Valle de los Caídos, Madrid)

En la década de 1960 trabajó en países iberoamericanos, Estados Unidos y varias localidades españolas. En 1964 realizó una exposición en Nueva York y Washington y participó en la colectiva XXV Años de Arte Español (Palacio de Exposiciones del Retiro, Madrid). Establecido en Madrid, experimentó en el campo de la joyería y en el diseño de pequeño formato. Esculpió el monumento al torero Manolete en Córdoba, el dedicado a Jiménez Díaz en Madrid y el mausoleo en alabastro de los Amantes de Teruel para la iglesia de San Pedro de esta ciudad, e inició los monumentos dedicados al Sagrado Corazón de Jesús en Guayaquil (Ecuador) y a Cuba, financiado éste por la colonia española de la isla (1958).

En alguna de sus obras se combinan las estructuras arquitectónicas y los relieves alegóricos esquematizados, como ocurre en el Monumento a los héroes del Alcázar de Toledo, en la Fuente de la Paz o Monumento al Generalísimo Franco de Santa Cruz de Tenerife y en el Monumento a la Independencia de Santo Domingo (República Dominicana), ciudad para la que también realizó las estatuas estilizadas en bronce que representan a literatos españoles.

Es común en sus composiciones la aparición de personajes que sujetan figuras caídas, así como ángeles y figuras alegóricas de rostro inexpresivo. La repetición de modelos y grupos escultóricos es también una característica de sus esculturas religiosas y, en especial, de sus pasos procesionales. El estudio de su producción se completa con los retratos (que comenzó a realizar en 1940 y que de modo general presentan una aproximación fisonómica pero adolecen de inexpresividad e idealización) y con las figuras de pequeño tamaño, los mimos, entre los que destacan los desnudos femeninos. Es también interesante su labor en el campo de la restauración y en el terreno arqueológico, en el que destacó por su participación en el inventario de la colección del Museo de Mérida y en la reconstrucción del peristilo del teatro romano de dicha ciudad.

Obras de Juan de Ávalos pueden verse en Santa Cruz de Tenerife, Teruel, Barbastro, Zaragoza, Puerto Rico, León, Oviedo, Guayaquil (Sagrado Corazón), La Habana (Homenaje a Cuba), República Dominicana (Esculturas Plaza de la Bandera), entre otros lugares. En una de las plazas de Esquivias (Toledo) se alza el monumento dedicado al cervantista Luis Astrana Marín; y también una estatua gigante de Cervantes. La estatua dedicada a Rocío Jurado en su localidad natal. En Benidorm (Alicante) se puede contemplar el Monumento "als morts en la mar" en la plaza de la Señoría, cuyo solar donara al Ayuntamiento el almirante D. Julio Guillén Tato el cual tiene, en la plaza del Palacio del Viso del Marqués (Ciudad Real), un busto con la factura de Ávalos. En Burgos se conserva la estatua ecuestre del conde Diego Porcelos (fundador de la ciudad) y el Monumento a las Fuerzas Armadas. La ciudad de Úbeda exhibe en la plaza de Vázquez de Molina, frente al palacio homónimo, dos leones y en la iglesia de Mondragón un Cristo. En la Catedral de Madrid se custodia un Cristo Yacente debido a su mano. En El Espinar una Piedad.

Fuentes:

Semer Turismo

Wikipedia
Fernández, Tomás y Tamaro, Elena. «Biografia de Juan de Ávalos». En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea [Internet]. Barcelona, España, 2004. Disponible en https://www.biografiasyvidas.com/biografia/a/avalos.htm [fecha de acceso: 9 de mayo de 2023].

Articulo de Juan Ángel López Barrionuevo; publicado en la Revista La Columna 2023

 Articulo de Juan Ángel López Barrionuevo; publicado en la Revista La Columna 2023, núm. 27, pág. 82. Marzo 2023.

Una Histórica Foto Y La Monumental Armadura A Tres Aguas En La Nave Central, De La Basílica De Santa María De Los Reales Alcázares. 

Juan Ángel López Barrionuevo. 

Corría el jueves Santo 5 de Abril del año 2012, cuando la Hermandad del Santísimo Cristo de la Columna y Nuestra Señora de la Caridad, tras finalizar su estación de penitencia, y después de muchos años, se encierra por última vez en la Basílica de Santa María de los Reales Alcázares. Desde el inicio del año 1983 hasta el año 2011, año de la reapertura de Santa María de los Reales Alcázares, la Cofradía de la Columna al igual que las cofradías que tienen su sede canónica en este templo, sufrieron las largas obras de reconstrucción del citado edificio, no exentas de polémica. A continuación, le presentamos una instantánea de los dos pasos de la Cofradía de la Columna en la nave central de la iglesia de Santa María. 

Dicha fotografía, perteneciente al archivo de Diego Godoy Cejudo, fue realizada antes del año 1986, por el conocido fotógrafo ubetense Felipe. Sabemos que se realizó en esa época, ya que como podemos observar en la foto, aún existían las bóvedas del siglo XVIII de la iglesia de dudoso gusto y que fueron sustituidas en el año 2005, por el actual Artesonado Neo mudéjar, del que vamos a tratar a continuación. 

Armadura a Tres Aguas en la Nave Central de Santa María de los Reales Alcázares. 

Las Desaparecidas bóvedas; realizadas en el siglo XVIII, dentro de las coordenadas anti estéticas del momento, tapaba de pastiches barrocos las naves, muros y pilares con lo cual el interior perdió diafanidad y volumen. Foto sacada del Libro de Antonio Almagro García, sobre la Iglesia de Santa María. El siglo XXI, ha traído en la Historia del Arte de la ciudad un nuevo referente de artesanía de la madera tradicional, en la arquitectura religiosa. Nos estamos, refiriendo al ya comentado artesonado de la Basílica de Santa María de los Reales Alcázares de Úbeda, construido en el año 2005. 

Muchas opiniones de Historiadores locales, están en contra, de la construcción de esta nueva joya de arte, añadido a la historia de la fábrica de la Basílica, durante sus años de reconstrucción (1983-2011). Opiniones menguadas, por los visitantes procedentes de otros lugares del territorio español, que al contemplar esta Armadura a Tres Aguas, de la Nave 3 Central al estilo Mudéjar, se quedan maravillados por esta obra de arte realizada por la empresa de Artesonados de madera de Granada, Los Tres Juanes.

 Interior de la Nave Central de Santa María en la Actualidad, fotografía de Diego Godoy. 

Armadura de cubierta a dos aguas con labor de lazo apeinazado en sus tres paños, con composición fundamental basada en el cuartillejo clásico de ocho intercalando estrellas y octógonos en su parte central. Cubre la nave central, desde el presbiterio, separado por un arco de diafragma. 

La Cubierta está arriostrada por cinco tirantes dobles apoyados sobre canes. LOS TRES JUANES SL. es una empresa originada hace más de 20 años, partiendo sus raíces del barrio del albayzín, barrio histórico de la ciudad de Granada con gran tradición cultural, cuna de carpinteros nazaríes y mudéjares, arte que hemos querido representar como seña de identidad de nuestra empresa, desde lo tradicional, hasta nuevas construcciones modernas. 

Esta dicha iglesia, antes de los trabajos llevados a cabo en ella que la han mantenido cerrada más de 27 años, poseía pintados a lo largo de su bóveda central cinco escudos con las armas de sendos obispos. Dichos escudos fueron mandados realizar por acuerdo en el cabildo de la Colegiata en el año 1724, es decir, hace casi tres siglos, como homenaje a esos prelados bienhechores que a lo largo de su historia y que durante su mandato al frente del obispado tanto favor hicieron a esta iglesia mayor, cuyos nombres fueron: Don Pascual (1250-1275), don García Pérez (1301-1316), don Gutierre Téllez (1317-1322), don Nicolás de Biedma (1368- 1379) y don Diego de los Cobos y Molina (1560-1565).

Foto y texto de Juan Barranco Delgado. 

Estas cubiertas de madera, sustituye las bóvedas encamonadas de medio cañón de las tres naves. Formadas de medio cañón, lunetos, arcos fajones y similar altura, y de muy dudoso gusto. Para tal construcción, los muros externos hubieron de ser recrecidos dos metros para permitir la colocación de las ventanas en las naves laterales. Las explicadas bóvedas; realizadas en el siglo XVIII, dentro de las coordenadas anti estéticas del momento, tapaba de pastiches barrocos las naves, muros y pilares con lo cual el interior perdió diafanidad y volumen. 

Estas fueron eliminadas en 1986. En el año 2005, en la 4ª Fase de la Rehabilitación Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares. Se realiza la aludida armadura a tres aguas en Nave Central, junto a las cubiertas de Alfarje a la Molinera de las Naves Laterales, en madera de Pino del país y con acabados de Barniz en nogal, al estilo Mudéjar utilizando la técnica labor de menado y lazo apeinazado. En primer lugar, la técnica del lazo apeinazado, es la ornamentación de lazos que se realiza ensamblando peinazos –tablas que se inserta entre las vigas y dentro de las calles de la armadura para completar la ornamentación- sin ser clavados. 

La solución conocida como “labor de menado” supone otro intento por parte de los carpinteros de utilizar los mismos elementos estructurales con fines decorativos, siguiendo la definición de Gómez-Moreno, se trata de “una tablazón complementaria que cubre las calles de la armadura, recortada en formas geométricas, luego pintadas, de estrellas, hexágonos alargados o alfardones y verdugos; constituye, a falta de lazo, la decoración de los techos” . 

Es decir, la labor de menado se produce cuando las tabicas aparecen recortadas en diversas formas geométricas como polígonos, hexágonos, estrellas o formas mixtilíneas, curvas o almenadas de cuyo término parece derivar esta técnica. Las armaduras introducen así en sus faldones y almizate una sencilla pero efectiva decoración geométrica. Además la labor de menado puede contar con rosetas llamadas chellas o chillas, que se inscriben o alternan con los alfardones. En ocasiones, otras formas frecuentes que decoran las tabicas son las flores de seis u ocho pétalos, las ruedas de radios curvos, o las tracerías góticas, muy similares a las representadas en piezas de cerámica del siglo XVI. 

 Por otro lado, destaca la utilización de la “labor de menado” como una de las soluciones decorativas de aquellas armaduras o techumbres que no incorporan decoración de lazo y cuya tradición mudéjar es de nuevo evidente. Destaca su utilización en los alfarjes y en los faldones de las armaduras de par y nudillo. 

Publicado por Juan Ángel López Barrionuevo

 Bibliografía Consultada. 

BLOG SANTA MARÍA DE LOS REALES ALCÁZARES, IGLESIA MAYOR DE ÚBEDA. 

WEB DE LA COFRADÍA DE LA COLUMNA.

La imagen del Cristo Resucitado de Úbeda y La Iglesia de Santa Marina (Andújar).

 La imagen del Cristo Resucitado de

Úbeda y La Iglesia de Santa Marina

(Andújar).

En los años que estuvo el escultor en la ciudad jiennense de Andújar, realizaría para esta ciudad el retablo de la

parroquia de San Miguel, en el que destaca el arcángel de altura aproximada a 1,50 m y que fue comprado en un

taller de Olot y retocado por Palma Burgos.

Juan Ángel López Barrionuevo.

Dedico este artículo, al artista y tallista ubetense don Manuel Cuadra Moreno. Fallecido el 11

de Julio de 2022.

Durante los años 1947 al 1949 estuvo Francisco Palma Burgos en Andújar, donde tuvo

taller en la iglesia de Santa Marina. Taller que mantuvo abierto junto a los de Madrid y

Málaga, para marcharse a Úbeda en 1950.

En los años que estuvo el escultor en la ciudad jiennense de Andújar, realizaría para esta

ciudad el retablo de la parroquia de San Miguel, en el que destaca el arcángel de altura

aproximada a 1,50 m y que fue comprado en un taller de Olot y retocado por Palma Burgos.

En la parroquia iliturgitana de San Bartolomé, Monumento Histórico Artístico desde 1982,

realizó el retablo y escultura del Cristo yacente, fechado el 2 de abril de 1949. Es una escultura

en madera policromada de pino. Su estilo es neo barroco. Se trata de una iconografía de un

Cristo yacente, muerto sobre una sábana de color ocre, con la cabeza inclinada hacia derecha,

manos extendidas y piernas algo flexionadas a la altura de las rodillas.

En los años que estuvo el escultor en la ciudad jiennense de Andújar, realizaría para esta ciudad el retablo de la parroquia de San Miguel, en el que destaca el arcángel de altura aproximada a 1,50 m y que fue comprado en un taller de Olot y retocado por Palma Burgos.

Francisco Palma, trabajando. Como curiosidad, en la foto podemos ver el cartel de la Semana Santa de Úbeda de

1975, correspondiente al Resucitado. Foto Archivo Felipe Toral

Para esta misma parroquia, Palma Burgos, realizó una imagen de vestir de Nuestra Señora de

la Soledad, que presenta la cabeza ligeramente inclinada a la izquierda y las manos cogidas

entre sí. Fue tallada en Úbeda el año 1950. Dichas imágenes forman parte del patrimonio

artístico andujareño y procesiona cada Semana Santa, en concreto en la tarde-noche del

Viernes Santo.

Por último, destacar que en la Iglesia de Santa Marina, Palma Burgos, realizaría en el año 1948

la imagen del Cristo Resucitado, la misma fue donada, en aquel año por José Anguís Acosta,

Hermano Mayor de la Real Cofradía del Stmo. Cristo del Resucitado de Úbeda. En la misma

iglesia, y en el año 1949 Francisco Palma, realizó un trono de estilo Malagueño de carrete para

la imagen del Nazareno de la Cofradía de Nuestro Padre Jesús de Úbeda.

Francisco Palma, trabajando. Como curiosidad, en la foto podemos ver el cartel de la Semana Santa de Úbeda de

1975, correspondiente al Resucitado. Foto Archivo Felipe Toral

Breve Biografía de Francisco Palma Burgos; (Málaga, 1918 _ 1985)

Malagueño, del barrio de la Victoria e hijo del también artista Francisco Palma García, de quien

aprendió el bello oficio de la pintura y la escultura. Se sintió desde el principio seguidor de

Mariano Benlliure. Completó sus estudios en la Escuela de Artes y Oficios Artísticos de Málaga.

E n 1940 fue nombrado académico de Bellas Artes de San Telmo de Málaga.

Fue completando su formación con continuos viajes a Italia, donde asiste a los cursos de Bellas

Artes de Américo Bartoli. Desde fecha muy temprana dispone de taller en Málaga y en

Andújar, donde trabajó, por lo menos durante un tiempo, en la iglesia de Santa Marina,

cerrada al culto tras los hechos del 36.

Aunque falleció en Málaga, fue enterrado en Úbeda al día siguiente, celebrándose un

multitudinario entierro, y siendo escoltado por los estandartes de las distintas cofradías de la

ciudad. Fue amortajado con un hábito de la Hermandad de la Noche Oscura, de la que fue

fundador y cuyo Titular talló en 1966. La Escuela de Arte de la ciudad de la loma lleva el

nombre de “Francisco Palma Burgos”.

En su dilatada trayectoria artística hay que destacar el Cristo de la Buena Muerte y Ánimas (o

“Cristo de Mena”), el de la Sangre, el de la Humillación y Perdón..., todas ellas en su Málaga

natal; la Oración del Huerto y Jesús del Perdón en Jaén; el Cristo de la Buena Muerte de Beas

de Segura; el Santo Entierro, Virgen de los Dolores del Nazareno, el Señor de la Columna, la

Entrada de Jesús en Jerusalén, y varios tronos procesionales, todo esto en su amada Úbeda. En

Andújar también obra suya el retablo de San Miguel, e imagen del Yacente...

http://es.wikipedia.org/wiki/Francisco_Palma_Burgos

Hablemos ahora de su taller en Andújar. La iglesia de Santa Marina.

Iglesia de Santa Marina es un antiguo edificio de culto católico situado en la localidad española

de Andújar, en la provincia de Jaén.

Descripción

Existe la opinión no documentada que allí existió previamente una mezquita. Una vez

conquistada la ciudad por Fernando III, fue convertida en templo cristiano y don Rodrigo de

Jiménez de Navarra ofició la primera misa.

Fue parroquia hasta el año 1843, no obstante, el templo permaneció abierto al culto hasta

1936. En noviembre de 1994 el Obispado la cedió al Excelentísimo Ayuntamiento de Andújar

para un uso cultural y con la obligación de su restauración. Hace unos años, ha sido restaurada

y hoy es un gran lugar referente cultural de la ciudad

Es un templo de tres naves articulada en cuatro tramos. El primero conserva su primitiva

bóveda de crucería, no así los tres restantes que tienen bóveda de cañón, decorada con

lunetos cuyas aristas se rematan con cenefa. Entre los lunetos de cada tramo, una estrella de

ocho puntas.

Su capilla Mayor se remodeló en 1646 por el maestro mayor del obispado don Juan de Aranda

y Salazar. Es de planta cuadrada cubierta con bóveda de media naranja sobre pechinas en la

que se encuentra escudos con el linaje de don Pedro y don Luís Pérez de Vargas y Palomino.

Sus dos portadas son de una gran simplicidad, siendo la de los pies del templo, barroca y en

piedra, la que presenta unsa mayor monumentalidad.

Albergaba el templo una Virgen del Carmen, procedente del antiguo convento de los

Carmelitas, y el Cristo de las Batallas que fueron destruidos en la Guerra Civil. La imagen del

6

Cristo de las Batallas fue traída a la ciudad por el mismo Fernando III y estuvo expuesta en el

lado de la epístola de la capilla Mayor. En el año 1703 se creó la hermandad de su nombre. Sus

fundadores eran menestrales de condición media, pues sólo dos de ellos tenían el tratamiento

de "don". El número de Hermanos era de treinta y tres; los demás miembros acompañantes

eran los denominados "Esclavos". Cuando un Hermano moría, su hijo tenía preferencia para

ocupar la vacante dejada por su padre y, para ello, tenía que aportar una limosna de 12 reales

y dos libras de cera. Era obligación de los Hermanos acudir al entierro del fallecido

acompañado por doce clérigos que debían llevar una hacheta de a libra encendida. Esta

hermandad celebraba su fiesta el tercer domingo de Cuaresma y el treinta de mayo, día de San

Fernando.

Ya en el año 1921 se apuntaba en el periódico local El Guadalquivir que esa tradición tan

propia de Andújar se estaba perdiendo. En el momento actual no existen vestigios de ella.

Fuentes Consultadas.

Asociación de Amigos del Patrimonio de Andújar

Archivo Felipe Toral +

http://es.wikipedia.org/wiki/Francisco_Palma_Burgos

Libro del Centenario de La Cofradía de Jesús Resucitado... (2006); Pedro Mariano Herrador...

La Iglesia de San Pablo de Úbeda; Los desaparecidos Retablos Neoclásicos

 La Iglesia de San Pablo de Úbeda; Los desaparecidos Retablos Neoclásicos

Juan Ángel López Barrionuevo.

A

sí describe Juan Pasquau la Guerra Civil Española en Úbeda, uno de los episodios más dramáticos de la historia reciente de nuestro país.

 

 

En el lado derecho de la capilla mayor se situaba el otro retablo de estilo neoclásico, en la capilla de las Dolores. Esta capilla es fundada en 1444 por el comendador Alonso de Mercado en 1821 fue transformada en el antiguo Archivo Parroquial y hoy es la actual sacristía (Fotos Universidad de Sevilla y Autor del Blog).

 «Desde el 18 de julio de 1936, fecha del Glorioso Alzamiento Nacional, hasta el 29 de Marzo de 1939, Úbeda gimió presa. Fueron saqueadas todas las iglesias y quemadas todas las imágenes, entre blasfemias y sacrilegios inenarrables. Los templos sirvieron de cuadras y garajes. Fueron encarcelados y asesinados, sin mediar formalidad legalista alguna y en medio de la más absoluta impunidad, muchos buenos ubetenses por su condición de católicos, por sus ideas políticas desafectas al extremismo “rojo” o, simplemente, por odios personales».

.

En la tarde del 26 de julio de 1936, festividad de Santa Ana, nuestros templos fueron saqueados, arrastrándose muchas de las imágenes devocionales hacia una gran hoguera en donde se quemaron siglos de arte. No solamente se destruyeron esculturas y pinturas, sino también documentos de archivo, así como muchos de los retablos que adornaban nuestros templos (las fotografías antiguas dan fe de la monumentalidad barroca que atesoraban las iglesias ubetenses, como La Trinidad, San Pablo, Santa Clara, Santo Domingo, etc.).

 

Es falso que todas las obras del patrimonio ubetense desaparecieran en esa gran hoguera realizada en la tarde del 26 de julio de 1936. Muchas piezas se conservaban en su ubicación original hasta fechas avanzadas de la contienda; de hecho, en 1938 tenemos el informe particular realizado por Miguel Campos Ruiz en donde habla de un gran número de obras y del estado de conservación de nuestros templos (haciendo especial hincapié en los bienes de la Capilla del Salvador). Sin embargo, parece que a partir de este momento se incrementa la rapiña y el interés de ansiosos coleccionistas por poseer pinturas y esculturas de especial valor artístico.

Esto demuestra una vez más, que dentro de nuestra nueva historia contemporánea siempre se citan los descalabros de la Guerra Civil para justificar la destrucción de nuestro patrimonio, si bien lo cierto es que ya muchos de los bienes se habían perdido durante la Invasión Francesa y las diferentes desamortizaciones eclesiásticas o intentos modernizadores del siglo XIX. A pesar de todas estas pérdidas, es en las últimas décadas cuando asistimos a un proceso destructivo de carácter más quieto y reservado pero, no por ello, menos traumático

 

Los desaparecidos Retablos Neoclásicos de la Iglesia de San Pablo.

Al lado izquierdo, del altar mayor,  era conocido como altar de San José, la escultura del santo databa de 1703, por los laterales del mismo retablo se pasaba a la antigua sacristía. En las obras efectuadas entre 1951-1959, tras desaparecer este retablo, se adosa en este lugar una portada gótica, procedente de las capillas del antiguo coro de la Basilical de Santa María (Fotos Archivo PEMA y Juan Antonio Martínez).

Uno de los ejemplos de patrimonio perdido religioso, cultural después de la Guerra Civil, lo tenemos en la iglesia de San Pablo.

En cuanto a la iglesia de San Pablo esta fue declarada Monumento Nacional en 1926, este templo  es la segunda más antigua de la ciudad, después de la Basílica Menor  de Santa María. Datada en el siglo XIII, si bien rehecha en su totalidad en los siglos XIV y XV. Las reformas en el ábside, a fines del siglo XVI y durante el siglo XVII; el abovedamiento de las naves en los siglos XVIII y XIX,  la amplia reconstrucción sufrida en los años 50 del siglo XX a causa de la guerra civil, en esta misma reconstrucción, se perdió gran parte de patrimonio del mueble, como retablos… que no fueron destruidos en 1936  y  finalmente la reciente reconstrucción realizada en las dependencias parroquiales a lo largo del año 2000 y retejado a principios del  año 2021, completan el cuadro intenso de intervenciones, pese a lo cual sigue teniendo un interés e importancia para la arquitectura medieval jiennense.

 

Según palabras del historiador Ginés Torres Navarrete, nos relata lo siguiente:…en la sesión permanente del Ayuntamiento 25 de septiembre 1940, dan cuenta de la solicitud de ayuda del párroco para reparar los tejados. Acuerdan dirigirse a la Dirección General de Regiones Devastadas pidiendo colaboración ante la falta de fondos municipales…

 

…También por falta de obras San Pablo hubo de cerrar sus puertas en 1951. Se inicia una restauración en profundidad abriéndose de nuevo al culto el 23 de noviembre de 1959, siendo párroco accidental Fray Manuel María de San José, Carmelita de la Residencia de Úbeda… Durante estas obras la parroquia se trasladó a la Iglesia de San Miguel de los P.P. Carmelitas.

 

En esta intervención, entre otros elementos, se perdió una hermosa reja del siglo XVI que cerraba la puerta principal de la Iglesia y dos retablos de estilo neoclásico.

 

El primero se situaba, al lado izquierdo, del altar mayor,  era conocido como altar de San José, la escultura del santo databa de 1703, por los laterales del mismo retablo se pasaba a la antigua sacristía. En las obras efectuadas entre 1951-1959, tras desaparecer este retablo, se adosa en este lugar una portada gótica, procedente de las capillas del antiguo coro de la Basilical de Santa María.

Y por último en el lado derecho de la capilla mayor se situaba el otro retablo de estilo neoclásico, en la capilla de las Dolores. Esta capilla es fundada en 1444 por el comendador Alonso de Mercado en 1821 fue transformada en el antiguo Archivo Parroquial y hoy es la actual sacristía.

Para finalizar, os traigo la siguiente fotografía, de la bendición en San Pablo, de la anterior imagen del Cristo de la Humildad, obra de Juan Cristóbal. La misma fue bendecida el 23 de Abril de 1950. Meses después la iglesia es cerrada al culto, por obras. En la misma instanea, podemos comprobar que a espaldas de la imagen del Ecce Homo,  uno de los retablos del siglo XVIII, de estilo neoclásico, desaparecido posteriormente como ya he indicado anteriormente.

Domingo 23 de abril de 1950, bendición en San Pablo, de la nueva imagen de Juan Cristóbal, para la cofradía del Santísimo Cristo de la Humildad...(Archivo de la Real Cofradía)

Archivo Fotográfico: Pedro Mariano Herrador Marín.

 

Fuentes:

 

J. PASQUAU: “Biografía de Úbeda” 

 

http://jmalmansa.blogspot.com.es/2013/07/por-la-recuperacion-de-nuestro.html

https://www.vbeda.com/gines/arriba.php?

tit=Tomo%20VI:%20%DAbeda%20cristiana&bbase=giutomo6&direc=tomo6/&pag=

 

El Escultor, Ramón Cuadra Moreno y su relación con La Cofradía de La Soledad.

 

Artículo de Juan Ángel López Barrionuevo, publicado en la Revista YA ES NUESTRA, núm. 28, año 2022; págs. 75-79.

Ramón Cuadra Moreno, tallando la imagen de San Juan de la Cruz, del Convento de las M.M. Carmelitas de Úbeda)

 

Sábado 25 de Febrero de 2022, en primer lugar quiero dar las gracias a José Molina Moreno, por su petición para mi nueva colaboración, en este nuevo número de la Revista Ya es Nuestra, del presente año.

En esta ocasión, hablaré del artista local Ramón Cuadra Moreno, y su relación con la Cofradía de Nuestra Señora de la Soledad,  ya que en los años 1983 y 1987, restauró  y retocó la imagen mariana titular de la hermandad, respetando las suaves carnaciones tan típicas del autor.

Cuadra Moreno es un ubetense nacido el 29 de marzo de 1929 y fallecido el 29 de marzo de 1999, cuando su obra la Virgen de Gracia, procesionaba por las calles de la ciudad.

Siempre lo recordaremos como buen trabajador, como hombre que le preocupa su industria y obreros más incluso que su propio arte, prefería el taller de ebanistería  a su estudio.

Artista iniciado en la Escuela de Artes y Oficios de la ciudad y que en 1948 al igual que Bartolomé Alvarado y Marcelo Góngora  pasó a engrosar la lista de discípulos del maestro Francisco Palma Burgos del que aprende talla, dibujo y policromado. Se establece como ebanista y su nombre va consiguiendo ser sinónimo de calidad por la provincia de Jaén.

Legado de Ramón Cuadra en la zona de Jaén:

- Retablo mayor y retablos en la Iglesia de San Juan Evangelista de Mancha Real.

- El retablo de la parroquia de Canena.

- El retablo del Cristo Resucitado y  el retablo de la Virgen de la Soledad. Ambos en la iglesia de San Pedro Apóstol de Sabiote.

Como escultor,  crea la imagen de Santa Bárbara que se encuentra en Linares.

Ya en Úbeda, realizó:

-Restauración de la imagen de Nuestra Señora de la Soledad, años 1983 y 1987. Obra de Amadeo Ruiz Olmos.

 

Ramón Cuadra Moreno, modelando en barro, el bajorelieve de la Fuente Taza de la Virgen de la Soledad).Foto PEMA

- Fuente Taza de la Barriada de la Soledad.

Ubicada frente a la Escuelas Universitarias de  SAFA de Úbeda.

En su frontón tiene un bajorelieve de la Virgen de la Soledad, a su izquierda el escudo de Úbeda y a la derecha el Sagrado Corazón.

Bajo el escudo de Úbeda hay una placa conmemorativa de alcaldes y debajo del Sagrado Corazón hay una plaza conmemorativa a Andrés Moreno Siles.

Bajo el relieve de la Virgen hay una pileta a modo de vieira que derrama a un pilar bajo semicircular que tiene una vieira sobre su murete perimetral

En 1969, y por concierto suscrito entre Ayuntamiento y cofradía, aquel cede unos terrenos en el Paseo del León para la realización de una barriada obrera, que fue inaugurada en noviembre de 1971. Al acto acudieron el gobernador provincial y el alcalde de la ciudad Jerónimo Garvín Mesa. Meses después, el 6 de febrero del año inmediato, se descubrió una placa en la que los vecinos expresaban su agradecimiento al Hermano Mayor de la Cofradía Andrés Moreno Siles. Muchos cofrades de San Millán se trasladarían a este nuevo barrio en 1972, año en el que se hizo la entrega de los 91 pisos y 19 locales comerciales.

El relieve del monumento erigido a Nuestra Señora de la Soledad fue diseñado por Ramón Cuadra Moreno y Marcelo Góngora Ramos y realizado por el cantero Bartolomé Jiménez Ruiz en 1972.

- Restauración de la imagen del Santísimo Cristo de la Humildad, años 1988. Obra de Amadeo Ruiz Olmos.

-Trono para el grupo escultórico de la Santa Cena. Cofradía de la Santa Cena.

-Trono para la imagen del Cristo Yacente, Cofradía del Santo Entierro.

-Retablo de la Capilla del Cristo Yacente, en la Basílica de Santa María de los Reales Alcázares.

-Restauración junto a su hermano Manuel del retablo de la Iglesia de la Inmaculada Concepción MM. Carmelitas.

-Paso de Palio Virgen del Amor, junto a José María Palma Burgos, Cofradía de la Entrada de Jesús en Jerusalén.

- Antiguo Paso de Palio Virgen de Gracia. Cofradía de Nuestra Señora de Gracia.

-Trono de San Juan y La Verónica, para la Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno.

-Antiguo Paso de Palio Virgen de la Paz, junto a Pedro Arias, Cofradía de Jesús Resucitado.

-Su obra más lograda como imaginero es sin duda la imagen de Nuestra Señora de Gracia. Y su última obra ubetense fue la imagen de San Juan de la Cruz, para el Convento de las Madres Carmelitas de la Calle Montiel.

Fuera de nuestra provincia, realizado las tallas de la Virgen de Guadalupe que están en Sevilla y Madrid.

Transmitió su enseñanza a Alfonso Cobo Díaz-Cano y a su sobrino Alfonso Cuadra López.37, un ubetense que triunfa en Elche (Alicante) gracias a su tío Manuel y a sus méritos.

(interior de la iglesia de San Juan Evangelista de Mancha Real)

Alfonso Cobo nació en Úbeda el día 10 de julio de 1977. Cuando abandona los estudios se pone bajo el magisterio de Ramón Cuadra para iniciar su carrera artística. De su contacto con el veterano escultor le queda su principal filiación artística de hoy,  la restauración de escultura e imaginería religiosa. Actualmente, Alfonso ejerce como empresario en la Taberna Calle Melancolía, local hostelero dedicado al cantautor ubetense Joaquín Sabina.

Alfonso Cuadra López, es el tercer de los hijos de Juan Cuadra. Nace en Úbeda el 14 de junio  de 1963. de la mano del oficial dorador José Garzón Mimbrales, aprende las distintas  técnicas de la restauración y el dorado. La marcha de su novia a Elche, le hace romper  con sus orígenes y dedicarse en esta ciudad a la carpintería, para luego dedicarse al  dorado y restauración de retablos y tronos. En la actualidad es un restaurador  ubetense, que triunfa en Alicante, y que además fabrica tronos gracias a la ayuda de su  tío Manuel Cuadra

(Manuel Cuadra Moreno, junto a Juan Ángel López Barrionuevo, autor del presente artículo. Escuela Taller, año 2003)

Y por último, Manuel Cuadra Moreno, nacido en Úbeda, un 25 de Marzo de 1940, es el hermano menor de Ramón Cuadra. Con 14 años inició su andadura como aprendiz con Francisco Palma Burgos, ha sido casi toda su vida, colaborador perpetuo de su hermano Ramón, hasta que en 1992 ingresó tras aprobar la oposición como monitor de  Carpintería y Ebanistería de la Escuela Taller Renacimiento y Casa de Oficios de  Úbeda. Actualmente es el único artesano de la talla en madera en Úbeda, junto a las Hermanas María Esther y Laura Moreno Obra y colabora  con su sobrino Alfonso Cuadra.  Como último me limito a decir que en el año 2003 se presentó dos proyectos del trono del Prendimiento, uno de ellos era de Manuel  Cuadra que sigue las directrices malagueñas y el otro de Manuel Pineda,  siguiendo las directrices sevillanas. Siendo este último por votación unánime el que realizó el actual trono de esta cofradía. Cabe señalar, que yo tuve la suerte de ser alumno de Manuel Cuadra, durante la Escuela Taller Renacimiento, realizado entre los años 2002-2004.

Destacar que el taller de Ramón Cuadra, se situaba en la Casa Palacio del Marquéz de Bedmar, en la Plaza Josefa Manuel de Úbeda. En este citado taller,  Francisco Palma Burgos esculpió la imagen del Cristo del Perdón de Almería.

A continuación, quiero aportar en este artículo una  entrevista realizada por Eugenio Sanjuan Monforte, a Ramón Cuadra Moreno, que fue publicado en el especial de Semana Santa del año 1994, del periódico local Úbeda 30 días.

¿Qué siente un imaginero como Vd. Al ver procesionar una imagen hecha por sus manos?.

Yo no soy imaginero y lo quiero dejar claro. Por supuesto que cuando vi salir por primera vez la imagen de Nuestra Señora de Gracia quizás sintiera una satisfacción doble, puesto que como he dicho, no soy imaginero, pero sin embargo sentí algo muy mío que estaba ahí, y que en principio era una imagen que yo estaba haciendo, simplemente, porque tenía esa intención sin más.

¿Cree usted que hay gente joven, que pueda seguir sus pasos?

Volviendo a insistir que no soy imaginero, si hay gente joven que como tallistas vienen a mi estudio y quieren saber más o menos de lo que estoy haciendo, a parte de querer aprender.  a

Me encuentro con Alfonso, un chaval que está con Vd. Desde hace tiempo y que me dice ser un enamorado de su trabajo y que lo considera como un buen maestro.

Ramón, ¿cuál es su experiencia como alumno o ayudante de Francisco Palma Burgos?.

Me acuerdo que tenía 17 años cuando entré al taller de Don Francisco. Eramos unos 18 alumnos de los cuales han salido verdaderos artistas imagineros, que siguen trabajando con mucha calidad. Me acuerdo de Juan Orcera, excelente tallista, que ha muerto, pero que ha dejado desde mi punto de vista una gran obra, a pesar de ser joven, porque ha sido muy constante y trabajador. En relación con esta pregunta quiero decirte que fue al morir don Francisco Palma cuando yo creí que efectivamente había un hueco vacío en nuestra Semana Santa, y que ojalá de Úbeda salga alguien que siga sus pasos.

¿Si le encargaran otra talla para procesionar, la haría?

Por supuesto, si; aunque ahora hay pocos encargos a nivel de Semana Santa, aunque vuelvo a que si porque creo que merece la pena trabajar en ello, cuando luego da tantas satisfacciones de ver tu obra en la calle y creo que tú lo sabes por ti mismo.

Como punto final, hacemos mención a las palabras de Felipe Toral Valero, sobre Ramón Cuadra Moreno:

Ramón Cuadra Moreno. Persona de confianza, y malogrado escultor, fallecido el 30 de marzo de 1999, a los 70 años de edad. Primer empleado y colaborador ubetense desde  el año 1948. Tras el cierre del taller de Palma Burgos, se instaló con taller propio, pero aún así siguió colaborando con él hasta el último día de su muerte. Sentía auténtica veneración por su “maestro”.

 

Bibliografía y Fuentes Consultadas.

Vida y Obra de Palma Burgos. Felipe Toral Valero.

Semana Santa en Úbeda. Tomo II. Juan Ramón Martínez Elvira.

La Imagen Religiosa. Arte y Devoción en Úbeda.  Juan Ángel López Barrionuevo.

Úbeda 30 Días. Especial de Semana Santa de 1994

Fotos Archivo de Pedro Mariano Herrador Marín.

Juan Ángel López Barrionuevo.