Juan Ángel López Barrionuevo
Introducción y Contexto Arquitectónico
La ciudad de Úbeda, célebre por su esplendor renacentista impulsado por figuras como Andrés de Vandelvira, alberga también un valioso patrimonio barroco. En la iglesia de la Santísima Trinidad, perteneciente a la orden de los Trinitarios Descalzos, la arquitectura dialoga entre la tradición clasicista del Renacimiento ubetense y la expresividad barroca de los siglos XVII y XVIII. Un ejemplo fascinante de este lenguaje de transición y reinterpretación formal lo constituye el vano monumental o ventana situado en el crucero del templo.
1. La Reinterpretación Barroca del Motivo Serliano
La Serliana Clásica Renacentista
El vano serliano (difundido por Sebastiano Serlio en el siglo XVI) se compone tradicionalmente de tres huecos: un vano central adintelado rematado por un arco de medio punto, flanqueado por dos vanos laterales de menor altura y rematados en dintel recto, sustentados o enmarcados por columnas o pilastras.
La Adaptación en la Santísima Trinidad de Úbeda
En este vano del crucero de la iglesia de la Santísima Trinidad, se observa un ejercicio de reinterpretación y reinterpretación geométrica propio del Barroco:
Tripartición e Iluminación: Mantiene la estructura de tres vanos o vano triple (un hueco central más elevado y dos laterales rectangulares más pequeños).
Alteración Geométrica: A diferencia de la serliana clásica cuyo vano central se corona con un arco de medio punto perfecto, aquí el dintel central se eleva y se quiebra formando un perfil mixtilíneo u orejón barroco, rematado por molduras adinteladas que rebasan la línea compositiva principal.
Articulación de Pilastras: El vano está flanqueado por cuatro pilastras adosadas de orden gigante/corintio con fustes acanalados, que descansan sobre repisas o ménsulas inferiores y sustentan un entablamento quebrado.
2. Análisis Iconográfico, Simbología del Conjunto y Sincretismo Pagano y Budista
El friso y la cornisa superior del vano están presididos por un sofisticado programa de relieve en piedra que encierra un profundo significado teológico, de propaganda religiosa y de sincretismo cultural:
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| Corona Real/Imperial |
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| Anagrama de María (MARIA) |
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| Fama / Ángel | Escudo con Cruz Trinitaria| Fama / Ángel |
| tocando trompeta | o de la Calatrava | tocando trompeta |
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1. El Escudo Central: La Cruz
En el centro de la venera o cartela se halla un escudo con una cruz floreteada/patada. Este emblema es característico de las órdenes religiosas (como la Orden de la Santísima Trinidad o las órdenes militares españolas), simbolizando la victoria sobre el pecado y la redención humana.
2. El Anagrama Mariano y la Corona
Inmediatamente sobre el escudo principal se dispone una cartela de menor tamaño con el anagrama entrelazado de María ("MARIA" o "MY"), rematado por una rica Corona Imperial/Real esculpida. Este conjunto simboliza el dogma de la Realeza de María y el amparo de la Virgen sobre la orden y el templo.
3. Las Famas o Ángeles Músicos
A los lados del escudo central se sitúan dos figuras aladas dispuestas en relieve tumbado u horizontal. Ambas figuras sostienen con una mano una trompeta o clarín que llevan a la boca, mientras que con la otra mano sostienen cornucopias o guirnaldas:
La Fama Celestina: En la tradición alegórica barroca, la figura de la Fama con trompeta anuncia al mundo la verdad divina, la fe y las virtudes.
Anuncio de la Salvación: Dentro de la iconografía del templo, estas figuras proclaman la gloria de Dios y de la Virgen María hacia los cuatro puntos cardinales.
4. Lectura Sincréticocultural: Raíces Paganas y Paralelismos Budistas
En el análisis del arte barroco de los siglos XVII y XVIII, es fundamental reconocer cómo la imaginería cristiana absorbió e integró arquetipos y motivos alegóricos procedentes de la Antigüedad Clásica pagana, así como sus sorprendentes correspondencias en la iconografía del budismo oriental:
Sincretismo Pagano (Alegorías Clásicas):
La Fama y la Victoria Alada: Las dos figuras geniecillos o ángeles con trompeta son una derivación directa de la diosa romana Fama (o Pheme en la mitología griega) y de las Victorias aladas (Niké). La Iglesia barroca cristianizó estos genios alados grecorromanos, transformándolos en ángeles o virtudes que ya no proclaman las glorias de los césares o héroes paganos, sino el triunfo de Cristo y la Virgen.
Cornucopias y Vegetación: Las guirnaldas y cuernos de la abundancia que acompañan a las figuras hunden sus raíces en el culto pagano a la fertilidad y la abundancia de la Tierra (asociados a Ceres y la imaginería dionisíaca), reinterpretados en el templo cristiano como el fruto espiritual de la Gracia Divina.
Paralelismos y Sincretismo Comparado con el Budismo:
Las Apsaras / Gandharvas y las Famas: En la iconografía budista tradicional (presente en relieves de stupas y grutas como las de Ajanta o Dunhuang), es habitual la presencia de seres celestiales alados o flotantes conocidos como Apsaras o Gandharvas (músicos celestiales). Al igual que los ángeles o Famas con trompeta del vano barroco ubetense, estos seres celestiales budistas revolotean alrededor de los símbolos sagrados (como el Budha, la Rueda del Dharma o el árbol Bodhi) sosteniendo instrumentos musicales y guirnaldas florales para proclamar la iluminación y esparcir las bendiciones espirituales al cosmos.
Simbología del Loto y las Formas Floreteadas: La cruz floreteada/patada del escudo central muestra remates florales que evocan el despliegue del loto en la tradición budista, donde la flor que emerge del barro simboliza la pureza del espíritu resurgiendo sobre el mundo material.
Conclusión
El vano de la iglesia de la Santísima Trinidad de Úbeda representa un puente estilístico de gran valor. Partiendo del modelo renacentista de la ventana serliana, los maestros barrocos transformaron las líneas serenes y rígidas del clasicismo en una composición dinámica, utilizando molduras quebradas e integrando un denso mensaje propagandístico e iconográfico en la piedra donde convergen la fe cristiana, las alegorías del paganismo grecorromano y los arquetipos universales presentes en tradiciones como el budismo.
Bibliografía Recomendada
Chueca Goitia, Fernando. Historia de la arquitectura española: Edad Antigua y Edad Media / Renacimiento y Barroco. Fundación Dédalo / Dossat.
Muley, José. Arquitectura barroca en el Reino de Jaén: La comarca de La Loma. Universidad de Jaén / Instituto de Estudios Giennenses.
Panofsky, Erwin. Estudios sobre iconología. Alianza Editorial.
Serlio, Sebastiano. Tutte l'opere d'architettura et prospetiva (Tratado de Arquitectura, Libros III y IV). Edición facsímil/crítica.
Sebastián López, Santiago. Iconografía e iconología del arte barroco. Cátedra.
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